【和太鼓】起源自绳文时代，日本自豪的传统乐器历史＆体验心得

在日本祭典之中不可或缺的“和太鼓”有着什么样的历史？

在举办祭典时常见的和太鼓对日本人而言是家喻户晓的乐器，而不知读者们是否知道此乐器其实有着很长一段的历史呢？

活跃于夏天祭典的和太鼓

日本的太鼓约起源于公元前500年，过去都将此类膜鸣乐通称为TSUDUMI（鼓）；而在712年时所完成的日本神话『古事纪』之中也以TSUDUMI(都豆美・豆豆美)的称呼登场于书中。

“和太鼓”作为太鼓的通称，活跃于日本各种传统活动之中，但对于此通称的起源却有各种不同的说法，而其中一种说法为中国的“大鼓”相当于日本的大太鼓，此单字在传入日本之后演变为后来通称的“太鼓”。

中国的太鼓・大鼓

这次我们来到位于东京都台东区的太鼓博物馆“世界太鼓资料馆 太鼓馆”，查询更多有关太鼓种类与历史的相关资料。
太鼓馆不仅展示有和太鼓，同时也能看到来自于世界各地如：亚洲、非洲、欧洲等合计约800多种的太鼓收藏品，本馆秉持着第七代．宫本柳之助以“并不单单只是学习太鼓知识，而是借由实际打击来理解太鼓的美好。”的理念，展示中的太鼓大多数都可通过实际敲打，来亲自体验不同的声音。

太鼓馆除了陈列和太鼓以外，也展示有来自世界各地的不同太鼓

日本遗留的最古老太鼓相关资料

目前最古老的太鼓资料，据说是自公元500年(6世纪)的古坟时代后期所留下。
在群马县佐波郡堺町被挖掘出的埴轮(经过烧烤的土人偶)之中,就有斜揹着太鼓的男性埴轮，该物品目前保管于东京国立博物馆内。

在群马县天神山古墓出土的埴轮(拿着太鼓的埴轮示意图)

现今太鼓虽然是随处可见的一般乐器，但在过去主要用来当作开战的信号，或是在帮助振奋士气、通风报信时使用，可以从这一点看出太鼓曾经是与日本人生活息息相关的器物。

在拥有1200年以上历史的“雅乐”中所使用的太鼓

“雅乐”拥有1200年以上的历史，为日本历史最悠久的古典音乐，即便至今在宫内厅中也依然回响着这些音乐，而太鼓就在这富有历史意涵的音乐之中，登场在以演奏“乐太鼓”或是节拍稳健的“三之鼓”等不同曲目之中。而在雅乐之中，会根据演奏曲目来选用各种不同大小与形式的打击乐器。

现今也会在雅乐使用的传统太鼓・乐太鼓

历史中有许多与其他国家的音乐家交流的纪录流传至今，比如西元752年在奈良所举办的“东大寺大佛开眼会”就有从亚洲各地前来齐聚一堂的音乐家们开了演奏会的纪录。其他也有来自中国或者韩国的演奏手法或者知识在日本国内以不同的形态传承下来。

日本祭典不可或缺的存在

顺带一提日本传统的音乐剧“能”、“狂言”之中也会用到太鼓，现今也会通过表演者的演技或台词，配合囃子（四节拍）的节奏增添观赏乐趣。太鼓的工作就是调控曲目的进行速度，或是配合表演进行演奏让戏剧看起来更有看头。

留在爱媛县内子町的戏剧小舞台

不仅如此，太鼓同时也在江户时代时期的“歌舞伎”之中作为伴奏乐器使用。日本各地的民俗表演或是祭典都能看到和太鼓的踪影，可从此点看出不论是在音乐方面或者是文化方面，和太鼓对于日本都是不可或缺的存在。

和太鼓”的制作方法与种类

自古以来，不论在宫廷内或是百姓之间，不单单拘于在日常生活之中，各种祭典里和太鼓也都被广泛使用。而和太鼓的种类由大到小各有不同，根据大小不同在制作上也各有特色。

铁钉固定的太鼓

日本的太鼓根据贴鼓皮的方式分为两个种类，第一种为“用铁钉固定的太鼓”，就是用铁钉直接将皮面钉在胴体上，另一种则是“捆绑式缔太鼓”，是以皮面大出胴体部分的皮，在皮面边缘用绳子与胴体固定的鼓。

中国的太鼓・架鼓

用铁钉固定的太鼓大多可在中国或者朝鲜半岛、日本等亚洲圈内见到，而捆绑式则算是全世界范围内最古老的种类。
太鼓馆内所展示的中国太鼓与韩国太鼓在外观上有许多相似之处，可以从这点感受出亚洲圈特有的关联性。

太鼓种类虽千变万化，但鼓面大多都是动物毛皮制成

太鼓的鼓面大多都使用动物的毛皮制成，和太鼓大多使用牛皮或者马皮当材料，而另一方面外国的太鼓之中，有些则由大象皮或者长颈鹿皮等稀有材料所制。

照片左侧为越南埃帝族的太鼓，鼓皮由象皮制成。(太鼓馆．亚洲太鼓展示区)

【制作和太鼓所需材料】
鼓面：牛皮、马皮
胴身：木材（欅・栓・梻・杉・桐・樱・枥）

长胴太鼓（宫太鼓・大太鼓）

“长胴太鼓”不仅在日本的夏日祭典或者是祭祀时常被使用，也是在神社佛阁、各种仪式、或者歌舞伎等传统艺能等活动会用上的和太鼓之一。除此之外也会与其他种类的太鼓互相配合，以“组太鼓”的方式进行团体演奏。是用铁钉固定鼓面的太鼓。

长胴太鼓的胴身使用从山中采伐而来的榉木制作，树木的原木自然干燥之后，削成一种称为"荒胴"的胴身原型，然后再花3～5年的时间慢慢地进行干燥处理。而鼓皮通常使用牛皮制成，胴身的表面则是师傅亲手使用铇子细心谨慎地削出身形。因为每块木材的年轮均有差异，能够将木缘修饰平整完好则需要师傅多年的经验累积。再透过重复将鼓皮均匀地拉至鼓面边缘，同时确认声音高低，最后用木槌完成固定的动作(ENO)

长胴太鼓的特征为胴身巨大

平胴太鼓

“平胴太鼓”的特征为胴身较短小且声音较低沉，与长胴太鼓一样都是用铁钉固定鼓面，由于重量轻便方便携带，时常用在需要走来晃去的阿波舞之中。

方便携带的平胴太鼓

缔太鼓

用绳子将鼓皮固定的太鼓通称为“缔太鼓”，时常在歌舞伎或者民俗表演中作为伴奏乐器登场。而缔太鼓之中，还细分为用绳子固定的“绳子固定型(只要用绳子固定都通称为此类型)”，以及用铁环与螺丝固定的“螺丝型”。上述两种类型与用铁钉固定的太鼓不同，在调音处理的方面较好作业，但用绳子固定的太鼓需要花颇多时间细心调整。过去的太鼓原本大多使用“麻绪绳”固定，但现今则是大正时代中期开始出现，用螺丝固定的太鼓较多。

用螺丝固定的缔太鼓

桶胴太鼓

“桶胴太鼓”主要在北陆或者东北地区被使用，此种鼓音色轻巧，而胴身并不是靠削出形状制造，而是用数片木板组成鼓身，用绳子固定鼓皮的一种太鼓，虽有各种不同的大小尺寸，但其中最常见的是挂在肩膀演奏的类型。

东北地区祭典・鹿舞所使用的桶胴太鼓

鼓(TSUDUMI)

在能乐或者长歌中常见的“鼓(TSUDUMI)”，是用手掌打击出声音，将鼓皮贴至中间像沙漏的胴身的一种缔太鼓。此鼓有分为“大鼓”与“小鼓”两种不同种类，虽构造相同，但尺寸跟拿的姿势不一样。

<img src="https://s3-ap-northeast-1.amazonaws.com/thegate/2019/10/02/18/23/35/Taikokan-Otsuzumi-Kotsuzumi.JPG" alt="右侧为小鼓、左侧为大鼓"/ >

右侧为小鼓、左侧为大鼓。在太鼓馆可实际演奏（体验用鼓使用合成皮。）

小鼓跟大鼓时常一起登场演奏，且为掌握曲目的进行节奏重要存在，由于两者都是容易受到温度与湿度影响而走音的乐器，所以大鼓通常在演奏前要将鼓皮进行烘干，相对的小鼓则是需要适当的湿气保持音色，甚至每次演奏之前都必须重新做出调整。

日本古典音乐所用的鼓

在都市里您也能轻松地体验和太鼓

这次为了能更加地探讨太鼓的魅力，笔者实际参加了可以打击太鼓，演奏曲子的活动。

现今接触和太鼓的人，有些是抱着学习的心态，有些单纯是因为兴趣参加了学校的社团活动，或是加入自治团体的人都不少。需要舞动全身来演奏的和太鼓也可当作轻微的运动锻炼身体，接着笔者将带着各位一窥活动的实际风貌。

和太鼓教室的花田先生与参加的学员

这次我们参加举行于东京・大久保的和太鼓体验活动“和太鼓HANADA”。活动会带领参加者在一小时内实际敲打太鼓，让学会新的节奏的参加者当场实际合奏。
这天笔者与三位来自香港，对和太鼓兴致勃勃的观光客一起体验活动。和太鼓HANADA会有来自澳洲、新加玻、美国等世界各地的学生前来。而让笔者惊讶的是，此活动除了打击和太鼓以外，竟然还同时有国际交流的机会，也可从这点看出此活动在国外是多么的受到关注。

这次负责指导笔者的是在新宿与蒲田经营和太鼓教室的花田先生，会温柔的指导初学者，很亲切。由于和太鼓与其他乐器不同，没有高低音，所以跟着节奏拍打太鼓就是演奏好的小技巧。虽然要漂亮地打出声音的强弱有点困难，但如果目标只是要简单演奏，就算是初学者也可以轻松挑战，这次参加的学员全都是初次接触，所以都全神贯注的听取花田先生的说明。

花田先生实实在在的协助

我们练习所使用的是有轻快音色的桶胴太鼓与声音高亢的缔太鼓，大家跟着花田老师的信号慢慢地开始打击。

真的跟着花田老师的节奏打击太鼓后，就会发现因为每个人个性都不同，所以会有太在意时机导致手眼不协调，或者是抓不到节拍等等不同的小问题。除了花田老师的指导以外，参加活动的人也会互相交流建议，大家都在快乐的环境之中学习成长。

活动中所使用的桶胴太鼓与缔太鼓

在学会如何打击太鼓的节奏之后，接着将一首曲子分成好几段个别练习，最后才连结在一起演奏到底。这次笔者的体验内容是以桶胴太鼓的节奏为主轴，用缔太鼓的高音演奏出华丽的一曲。

如果要演奏整首曲子，必须注意在连接各小节的同时还得用身体记住的节奏感进行演奏。重复听着同样的曲子，配合周遭的声音调整，才能渐渐地将学员们的演奏时机配合到天衣无缝。

学习和太鼓节拍参加者们

虽然和太鼓因为没有音阶所以无法利用旋律演奏，但演奏者可以一齐利用音量大小或者音质演奏出正式的曲子。参加的学员们成功配合了彼此的节拍后，不禁做出胜利姿势。就算所说的语言不同，大家也透过节奏心灵相犀，快乐地交流了一番。

受到世界注目的和太鼓演奏团“DRUM TAO”

除了最近和太鼓教室在市内如雨后春笋般林立，有名的和太鼓演奏团也同时在国内与世界之间巡回公演，不论是在国内国外，和太鼓都正悄悄地掀起一股热潮。
最后让笔者来向各位介绍，最近透过千锤百炼的视觉表演将壮大的演奏呈现给观众，引起和太鼓热潮的团体“DRUM TAO”。

颠覆至今为止你对和太鼓的印象 ⒸDRUM TAO

和太鼓演奏团“DRUMTAO”在全世界有超过800万人的观众，不论是在日本还是全世界都备受注目，曾获得政府所颁发的“第六届观光厅长官表扬”与“地方自治法实施７０周年纪念总务大臣表扬”等不同奖项，也期待今后会有更高的人气。

该团体也在2018年底的NHK红白歌合战登台表演过，而媒体争相报导的“DRUM TAO”，目前包含日本国内，在一年之间会在世界各地举办700次以上的表演，为了打破传统和太鼓的概念，在世界各地举办表演时会尝试各种不同的表现方式，将自己的技术与演出方式逐次更新，比如与一流的艺术家合作并导入激光投影技术，持续不停地追求着崭新进化。

透过跃动感十足的表演带给观众们压倒性感受 ⒸDRUM TAO

从1993年开始活动的该团有超过40名的团员。颠覆了以往和太鼓传统的形象，现代化且走在流行尖端的表演风格让人为之惊叹。

同时为了让客人惊艳眼前所见，在服装设计上的坚持也是一大特色，每次开始新的公演之前都会依赖设计师的铃木顺子小姐设计全新的服装，可从这点感受到他们对于小地方的要求。另外DRUM TAO成员们的健美身形也是其高人气的原因之一。经过锻炼的肉体有如职业运动员一般让表演更有整体感，用耳朵聆听演出的同时，也可尽情地用肉眼欣赏舞台的演出。

除了和太鼓以外，观众也可享受到和乐器的笛子或者琴、杀阵等由“DRUM TAO”所带来的各种内容，对于喜欢强而有力的表演的人是在合适不过。
在Ｙｏｕｔｕｂｅ也可看到一部分的演奏内容
＞＞DRUM TAO 影片网址

不妨挑战一下在全世界都颇具人气的和太鼓吧

只要是日本人都会对和太鼓有股亲切感，而本篇文章所介绍的“和太鼓HANADA”不仅能体验到和太鼓的乐趣，还能同时与其他参加活动的人互相交流，透过节奏与伙伴们心有灵犀。由于和太鼓没有音阶，只要记得节奏就可演奏，所以不论任何年龄与国籍都可以抱持着轻松地心情挑战。不妨趁这机会开始一些新的兴趣，参加和太鼓体验的活动吧！