沖繩的傳統工藝品以紡織物為中心
沖繩的傳統紡織物3種
壺屋燒
琉球漆器
三線
總結i

在日本全國存在著230項傳統式工藝品。其中擁有最多傳統式工藝品的地區為東京都與京都府,其次則為沖繩縣及新潟縣。這次小編要介紹的是不同地區傳統工藝品系列的沖繩篇。在沖繩共有16項傳統工藝獲得國家的認可,無論哪一項皆能讓人感受到沖繩特有的文化及風土。

沖繩的傳統工藝品以紡織物為中心

守禮門

首里城的門・守禮門

在沖繩共有16項傳統工藝獲得日本經濟產業省的認定。依照品目別可分為13項紡織物、陶瓷器、漆器及樂器各1項。由此可知,在沖繩的歷史中,以紡織物最為盛行。
沖繩傳統工藝的最大特徵,便是「琉球王國」的存在。琉球王國不僅作為貿易據點格外繁榮之外,也強力受到鄰國──中國、朝鮮的文化影響。當時琉球王國的居民不僅會向來國的人們學習傳統工藝技術,偶爾還會實際前往當地進一步研究。

沖繩的傳統紡織物

首先,小編要介紹的是在被登錄為日本經濟產業省指定傳統式工藝品的同時,也被認定為重要無形文化財產的3種紡織物。

藍色的宮古上布

最高級的麻織品・宮古上布

宮古上布

「宮古上布」與久米島紬同為沖繩縣最先被認定的傳統式工藝品。所謂的上布是將細麻線以平織法製成,具有張力的高級麻織品。而宮古上布則是發祥於沖繩縣宮古島的紡織品。在宮古島上,據說自古以來便是使用被稱為苧麻的蕁麻科的多年草植物,並盛於織布。

琉球藍色的宮古上布

染成琉球藍色的宮古上布(照片提供:OCVB)

■宮古上布的歷史
宮古上布的歷史可追溯至約400年前。從琉球前往中國明朝的船隻,在航海中被捲進激烈暴風雨中。當船隻即將要沉沒時,一位出身宮古島的男子跳進大海中,修復損壞的船隻,拯救了船上的人們。
聽聞此事的琉球王國國王,對該位男子給予高度評價,並贈與名位。男子的妻子因此而高興不已,並將上布呈獻給王國。據說此上布正是「宮古上布」的起源。

此後的數十年間,宮古上布持續不斷地被進獻給琉球王國。之後,琉球王國滅亡,改為薩摩藩支配後,市民們被必須被課徵人頭稅。人頭稅與納稅能力無關,是所有市民皆需要繳納的稅金。
因受到此政策的影響,女性們將宮古上布交納予薩摩藩也成為義務。宮古上布也以此為契機,改被稱為「薩摩上布」,並且成為眾所皆知的最高級麻織品。
宮古上布在大正及昭和時期迎來生產的巔峰,但是當沖繩受到美國支配後,則邁向衰退。目前的職人數與當時相比大幅減少,不過宮古島整體正積極地培育後繼者。

■宮古上布的特徵
宮古上布在現今也被認為是最高級的麻織品,並以此布製作出和服、腰帶及小物類等各式各樣的製品。

宮古上布的麻線原料為苧麻的纖維,並利用琉球藍將麻線染色後再進行編織。混入麻的纖細麻線最適合用來編織精細的圖樣,並能產生帶有光澤及滑順觸感的布料。宮古上布的美麗程度令其與新潟縣越後地方的「越後上布」及滋賀縣湖東地方的「近將上布」,合被稱為「日本三大上布」。

宮古上布的布

貴重的宮古上布(照片提供:OCVB)

雖然大部分的宮古上布較為昂貴,但是其布料不僅輕薄還帶有獨特的光澤。再加上,從收割原料的苧麻到完成一件紡織品,需歷經數年。讓人能充分理解其昂貴的原因。
宮古上布除了是傳統式工藝品,同時也是被指定為國家重要無形文化財產的日本代表性紡織品。

喜如嘉的芭蕉布

喜如嘉的芭蕉布布匹

喜如嘉的芭蕉布布匹(照片提供:OCVB)

「喜如嘉的芭蕉布」是產自於沖繩本島北部大宜味村喜如嘉的紡織品。

■芭蕉布的歷史
芭蕉布擁有約500年的悠久歷史,並且與琉球王國有著很深的關係。據說是在琉球王國全盛期時,王族們栽種「芭蕉園」,後由專任的職人進行編織而成。

利用喜如嘉的芭蕉布所製和服

喜如嘉的芭蕉布和服(照片提供:OCVB)

芭蕉布原本被視為高級品,但漸漸地平民們也開始能擁有芭蕉布。主要原因在於芭蕉樹生長於沖繩整個地區,因此無論哪個家庭都能自行生產芭蕉布。
雖然因為戰爭的關係,在戰爭期間停止生產芭蕉布,但是戰後又重新開始生產,並於1972年時,與宮古上布一同被指定為日本的國家重要無形文化財產。

■芭蕉布的特徵
芭蕉布是取自名為「芭蕉」的植物葉子纖維所製。芭蕉也被稱為「日本香蕉」,是在沖繩整個地區中皆能採集到的植物。

芭蕉葉

作為原料的芭蕉

芭蕉布原本是沒有任何圖樣、全素色的布料。但是因為芭蕉布通常被拿來編織和服。當平民們也開始使用芭蕉布製品時,便被施予了「飛白花紋」,使得此花紋也被稱為是芭蕉布的代名詞。
與小編剛才所介紹的宮古上布的藍色相對照後,芭蕉布大部分皆為淡褐色及奶油色。
芭蕉布在長達500年的期間,持續在沖繩被傳承至今。由於芭蕉布的質地較薄,易於通風。在高溫多濕的沖繩、奄美大島中,有著良好通風性的芭蕉布備受喜愛,自古以來便被眾人穿著於身。
芭蕉的栽培、採取、染色到編織,所有的過程皆在喜如嘉的村落中進行,再加上工程繁瑣、需要較多的芭蕉量等因素,使得巴蕉布也被稱為「夢幻的編織品」。

久米島紬

「久米島紬」在為數眾多的沖繩紡織品中,擁有非常悠久的歷史。

久米島紬的布匹

各種久米島紬的布匹(照片提供:OCVB)

■久米島紬的歷史
久米島紬發祥據傳是源自於一位曾在久米中城中工作,名為堂之比屋的男子,從明國朝將養蠶技術帶回島上。藉此,紬(綢絲織物)的生產也自室町時代開始。

利用織布機製作的樣子

久米島紬的紡織樣子(照片提供:OCVB)

此外,久米島紬也跟宮古上布一樣,被居民們拿來繳納人頭稅。當薩摩藩侵略後,人頭稅的課徵更為嚴苛,因此從島外招攬擅長養蠶及絲棉技術的人前來島上投入生產。據說就是在此時完成了傳承至今的久米島紬的基礎。

久米島紬於大正時代達到生產的巔峰,但是之後受到第一次、第二次世界大戰的影響,逐漸衰退。不過,此後則以具志川村(現在的久米島町)為中心,再次開始養蠶,進行復興。並於1975年被日本認定為國家指定傳統式工藝品,2004年則被登錄為日本國家指定重要無形文化財產。

■久米島紬的特徵
相對於擁有鮮豔藍色或豐富多彩的宮古上布,久米島紬則有著較為雅致的配色。

有著沉穩配色的久米島紬

採雅致配色的久米島紬(照片提供:OCVB)

久米島紬是使用從蠶繭中取出的絲線,並利用「泥染」及使用生長於沖繩的植物進行「草木染」等方法進行染色。所謂的「泥染」並非實際使用泥土,而是利用菝葜的根及車輪梅等植物進行染色的技法。此為奄美大島上才會使用的染色技術,能染出具有光澤及深度的素雅黑色。
此外,久米島紬特有的「飛白花紋」也非常有魅力。雖然在現今社會上,大多是使用機器在紡織品上編織飛白花紋,但是在久米島上仍採用傳統技法來製作,在所有製程上全部皆以手工作業來完成。

壺屋燒

堆積一起的壺屋燒

最大特色為色彩鮮豔的圖紋

「壺屋燒」是產自於那霸市壺屋的沖繩代表性陶瓷器。

壺屋燒的歷史

雖然沖繩有著非常深厚的織物文化,但是縣內唯一的陶瓷器──壺屋燒也被指定為傳統工藝品。
琉球王國及沖繩的陶瓷器基礎是起於14〜16世紀,從亞洲方面傳遞至此的「高麗瓦」。在當時,琉球王國積極地與東南亞及發展為先進國家的中國進行貿易往來,藉此從這些國家中學習技術並製作工藝品。

作為壺屋燒的生產是起於薩摩藩支配琉球之後。琉球王國與海外的貿易受到限制,技術及物資的進口衰退時,琉球的國王──尚寧王從盛行製造陶瓷器的朝鮮招攬陶匠至琉球,並開闢陶窯。此時開始燒製的「上燒」正是壺屋燒的起源。此後,王府將美里的知花窯、首里的寶口窯、那霸的湧田窯等烤窯得到統合,真正的開始生產壺屋燒。

壺屋燒的特徵

壺屋燒最大的特徵是使用沖繩縣特有的「釉藥」。所謂的釉藥,是在製作陶器等時後使用的玻璃材質藥品,主要用在上色、裝飾及增加陶器的強度。

排列於走廊上的壺屋燒

壺屋燒的茶杯

壺屋燒的最大魅力是有著備感溫暖的配色及沉重的重量感。
壺屋燒是利用「上燒」及「荒燒」等2種燒製方法製作而成。上燒是使用釉藥,並放入1,200℃以上的高溫中燒製的技法。透過釉藥的使用,能產生壺屋燒特有的厚重感。此外,在陶瓷器上也會施予較多裝飾用的圖紋。
相比之下,採用荒燒所製的壺屋燒圖紋較少,較為樸素。主要用來製作水缸、花瓶及酒瓶等。

琉球漆器

琉球漆器

琉球漆器的東道盆(照片提供:OCVB)

「琉球漆器」也是起於琉球王國的工藝品。

琉球漆器的歷史

琉球王國受到鄰國──中國深遠的影響。據說漆器的技術是在14〜15世紀左右傳至琉球,當時還設有被稱為貝摺奉行所的機關,主要在研究及製造漆器。

琉球漆器的盤子

琉球漆器的盤子(照片提供:OCVB)

過去,漆器被視為琉球國內及出口海外的貿易品(伴手禮),但是在受到薩摩藩的侵略後,便廣為日本全國所知。琉球漆器的藝術性及高超技術至今仍受到傳承,在沖繩縣內的民間工房等中持續製造著。

琉球漆器的特徵

豪華的琉球漆器

用於首里城祭神儀式中的琉球漆器

琉球漆器原本是用於祭祀、祭神儀式中的寶貴工藝品,因此有許多豪華裝飾品及儀式中配戴的飾品等。

琉球漆器的最大特色是有著各式各樣裝飾方法。其中以被稱為堆錦的琉球漆器特有技法最具代表性。堆錦是指將被稱為「堆錦餅」的特殊塗漆及顏料混合後,進行彩繪的方法。採用堆錦技術進行彩繪的漆器,在燒製完成後其圖紋會凸出,呈現立體的浮雕效果。

三線

三線的整體像

ちゅらかーぎー(沖繩方言的美人)

「三線」可說是沖繩的代名詞,並因發出的美麗音色,長年備受喜愛。

三線の歴史

「三線」為發源自沖繩的弦樂器。無論是誰,皆應該曾經聽過其發出的美麗音色吧。據說三線的歷史是起於被稱為「三弦」的樂器從中國傳至沖繩,後來進化成三線。接著,三線在傳至日本本州,進而產生「三味線」。三線與三味線為同系列的樂器,不過三線的琴身較小且呈現圓形。

三線有7種樣式,每一種的製作過程皆不同。被稱為Chiga的琴身部分主要是使用蟒蛇的蛇皮所製,琴頭則會上漆。其光華圓潤的姿態也被比喻為「chu-rakagi」,即沖繩方言的「美人」之意。

近距離觀看的三線

近距離觀看的三線(照片提供:OCVB)

原本三線從中國傳來時,是作為宮廷樂器發展。三線常被用於王國的儀式等之中,後來也成為傳統舞蹈──組踊不可或缺的樂器。此組踊也被登錄為聯合國教科文組織無形文化遺產,藉此可窺見三線在琉球王國及沖繩有多麼受到眾人喜愛。

三線的特徵

彈奏三線的樣子

彈奏美麗的音色

三線原本被視為宮廷樂器,是一般平民無法取得的高級品。但是,在琉球王國的國民之中漸漸出現製作模仿三線樂器的人,進而在琉球王國中擴展。據說在當時,因為蛇皮為高級品,一般人難取得,而以芭蕉等植物代用。
後來也因此段歷史,令沖繩地區存在著2種利用三線彈奏的音樂,包括「宮廷音樂」及民謠等的「庶民藝能」。

沖繩的工藝品最適合作為伴手禮

除了在此介紹的6項傳統工藝品之外,在沖繩還有「首里織」及「與那國織」等織物,全部共有16種傳統工藝品。每一項都是在其他縣市無法找到的沖繩特有工藝品。在海外技術、琉球文化及豐富自然下誕生的工藝品可是最適合作為伴手禮。
在沖繩,除了小編這次介紹的傳統工藝品之外,還有「琉球玻璃」等非常可愛的工藝品。您不妨也來試著找尋最適合自己的伴手禮,享受購物的樂趣吧!