日本优良传统工艺品汇总【东北地方篇】

传统工艺品简介

所谓传统工艺品，是指使用长年继承下来的技术，制作以日用品为中心的物品。传统工艺品以外，还有日本经济产业省指定的“传统性工艺品”。

传统工艺品和传统性工艺品的区别

传统性工艺品是指按照日本《传统性工艺品产业振兴相关法律》，俗称传产法指定的传统性工艺品。根据其法律要求，被经济产业大臣认定的传统性工艺品必须是满足以下5个条件的传统工艺品。

・主要是日常生活使用的工艺品
・制造过程当中，决定作品特点的部分必须是手工制作。
・使用技术要有100年以上历史，今后也将继续传承的传统技术。
・使用主要原材料必须是持续有100年以上的传统原材料
・在一定地区该工艺品制造事业要有一定规模，成为地区产业。

2018年至今，满足以上条件的工艺品在日本全国有230多个，集中最多的行政区域是在东京都，有17个。

青森县・津轻KOGIN刺绣

津轻KOGIN刺绣的小物（照片提供：青森县观光联盟）

青森县津轻地区传承下来的是“津轻KOGIN刺绣”。这种工艺品是在布料上使用名为“刺子”的技法，绣上几何图形花纹。这种技法和同样是青森县的南部菱刺，山形县的庄内刺子并称为日本三大刺子。

津轻KOGIN刺绣拥有约300年的历史，其制品在古代是作为农业的工作装使用。江户时代，津轻地区的农民受到严格的俭约令要求，禁止穿棉制衣物，农民们就取而代之穿着麻布衣服。

然而麻布布料空隙较大，保温性差，穿着麻布是无法越过津轻地区寒冷的冬天的。于是，为了提高麻布的保温性和耐用性，就用棉线在麻布上进行刺子。这也被称为是津轻KOGIN刺绣的起源。

MODOKO

津轻KOGIN刺绣的特征是其被称为“MODOKO”的几何形花纹。MODOKO共有约40多种，将其组合刺绣就能制作出津轻KOGIN刺绣美丽的花纹。

花纹的组合和设计根据地区有所不同，可以分为弘前市的“西KOGIN”，黑石市的“东KOGIN”以及五所川原市的三缟KOGIN三种。这几年主要使用在杂货和小件物品上，可爱的花纹在女性当中有很高的人气。

岩手县・南部铁器

南部铁器

南部铁器出自岩手县的盛岗地区和奥州地区。是经济产业省认定的传统性工艺品，也是岩手县的代表工艺品。

南部铁器始于17世纪中期。自室町时代起盛岗开始盛行制铁，并从京都招来打铁师，开始制作茶器。之后发展至制作铁瓶，武器以及日用品等。由此，南部铁器也成为日本全国知名的工艺品。

另一方面，现在曾是奥州市的水泽地区，自古就开始盛行日用品的打造。进入明知时期以后，盛岗和奥州开始进行技术交流，在昭和30年代，两地区打造的铁器开始统称为南部铁器。

即使是机械化全面普及的现在，南部铁器依旧传承以来的传统技术，几乎全部打造过程都是手工制作。主要的打造过程是，将铸物砂和粘土汁混合的东西放入模具中成型，画纹，然后将约1500度左右融化的铁倒入铸型中成型。

也有彩色的南部铁器

提起南部铁器，标准的印象是黑漆及厚重感，现在也有了彩色的样式。彩色铁器的着色法的开发据说需要3年的时间。特别是在日本国外深受追捧，大多处于存库不多的状态。

宫城县・宫城传统日本木偶（KOKESI）

传统日本木偶

宫城传统日本木偶（KOKESI）是受认定的宫城县传统性工艺品。江户时代末期，宫城传统日本木偶是日本东北的温泉地区的儿童玩具。日本东北地区有11个传统木偶的产地，根据当地气候和风俗都各有特色。

在宫城县，共有远刈田木偶，鸣子木偶，作并木偶，弥治郎木偶和肘折木偶五种，各有特色。

远刈田木偶

细长鼻梁的面容

以远刈田温泉为中心扩展的远刈田木偶，产生的时代最久远，也被认为是传统日本木偶的起源。远刈田木偶的特征是拥有细长鼻梁的女性面容。同时躯干部也画有菊花，梅花和樱花等图案。

鸣子木偶

写实的表情

以鸣子温泉为中心发展起来的鸣子木偶。其采用名为“GATAKO”的独特木偶接合方法，转动木偶头部会发出KiKi的声音。和其他传统木偶相比，鸣子木偶的表情和头发也画的较为写实。

作并木偶

作并木偶，起源于作并温泉，后来发展至仙台和山形等城市。其特征是，躯干和头部都做成小孩子也能拿捏在手中玩耍的小尺寸。现在，成为观赏用以后，比以前稍微做的大了一些。

弥治郎木偶

好像带著贝雷帽的弥治郎木偶

弥治郎木偶发展至镰先温泉附近的弥治郎地区。其特征是头部画有螺旋线，看上去像是带了一顶贝雷帽似的。同时，制作弥治郎木偶时，是根据泡温泉的客人喜好的形状和样子设计的。

肘折木偶

肘折木偶起源于山形县的肘折温泉。从肘折温泉移居至宫城县仙台的佐藤一族继承这一传统工艺后，后来成为宫城县的传统木偶。肘折木偶结合了远刈田木偶和鸣子木偶的特征，躯干和鸣子木偶一样较大，并画有菊花等草木图案。

秋田县・大馆白木椭圆便当盒

便当盒

扎根于秋田县大馆的大馆白木椭圆便当盒。这种便当盒专用杉木或桧木等白木薄板，制成椭圆形状，主要用来作为便当盒使用。

日本各地都有制作椭圆便当盒的地方，大馆的白木椭圆便当盒起于江户时代。当时的大馆城主佐竹西家注意到了藩内丰富的秋田杉，开始鼓励武士作为副业制作椭圆便当盒。佐竹西家到底向其中投入了多少力度呢，据说，当时农民的年供是上缴大米，而在大馆，可以将山上的杉树搬至城中来代替上缴大米。

大馆白木椭圆便当盒的制作流程是，先将天然秋田杉手工分割浸泡热水，当木材变软时，使用名为“KORO”的工具将木材弯曲然后自然干燥。

之后，接合重叠部位，装底，然后使用锉刀打磨，最后在接合部分点缀樱花树皮完成。

细小且均匀的年轮

使用天然秋田杉制作的大馆白木椭圆便当盒，木纹笔直，年轮间隔细小且均匀。精工细作的大馆白木椭圆便当拥有天然的杉木香气，美丽的木纹和舒服的配色，用这种便当盒盛放食物应该能够吃的更美味吧。

山形县・天童象棋子

天童象棋子

山形县天童市是日本首位象棋子的生产地。这里制作的“天童象棋子”是经济产业省认定的传统性工艺品。

象棋源自古印度，在奈良时期传入日本。当时的日本贵族或武士下象棋时，使用的是自己制作象棋子。真正的棋子制作始于安土桃山时代。进入江户时代以后，象棋在老百姓当中也普及开来。

开始制作天童象棋子是在江户末期。当时，农作物的歉收导致藩地财政紧张，政府作为救济政策就鼓励人民作为副业开始象棋子制作。

进入明治期以后，棋子的材料制作和书写进入分工制，天童得以成为象棋子的量产地。大正时期更是成功的实现了机械化，天童一举成为代表日本的象棋子生产地。

天童象棋子共有5种，在木质棋子之上用漆直接书写草书体（战后楷书体成为主流）的“书写棋子”，是自古传承下来的象棋子。

街上的象棋子

在天童市，街道全体都实施了象棋文化的普及。如象棋子纪念碑，还有好几处在地面上绘画的象棋盘等。

福岛县・会津漆器（会津涂）

会紧漆器的金虫食涂

会津漆器扎根于福岛县会津地区，拥有约400年的历史。是代表会津地区的工艺品，长年支持着该地区发展。

室町时代，当地种有许多漆树，自从近江（现在滋贺县）招来漆器匠人以后，会津的漆工艺技术开始发展起来。

会津漆器的特征是装饰花纹使用多种漆法。其中，在漆纹之上，再用金粉细细的勾边的“消粉莳绘”可谓是代表会津漆器的技法。

漆的涂法也多种多样，有用糠作出特别花纹的“金虫食涂”，以及加入油产生光泽的“花涂”等。

会津漆器

原材料根据制作物品不同各异。碗等“圆形物品”使用的是橡胶或榉木，盘子等“板物”使用的是朴木。为防止木材翘棱，先要花数年间对木材进行自然干燥，其次使用名为KUROKU的工具将木材制成木胎。在木胎上还要涂上防锈漆以防止年轮和结合点变深。

之后，按照下涂，中涂，上涂的顺序上漆，最后描绘上金粉完成。以前的会津漆器主要以碗，重箱，盘子等餐具为中心，现在也发展了装饰品和文具等，会津漆器也开始向各方向发展了。

实际体验一下工艺品制作吧

各地的传统工艺品十分适合作为礼品馈赠亲友。而且还有许多设施可以进行工艺品制作体验，感兴趣的朋友一定参加看看。