基本信息
鸟取县、岛根县的“出云石灯笼”
冈山县的备前烧
广岛县的熊野笔
山口县的萩烧
汇总

日本各地都有当地特色“传统工艺品”。自古传承下来这些传统工艺品制作技术,堪称日本制作的原点。
这次在日本各地存在的传统工艺品中,小编将向您介绍扎根于中国地方的4个传统工艺品。

何为传统工艺品

所谓传统工艺品,是指使用长年继承下来的技术,制作以日用品为中心的传统工艺品。日本的传统工艺品种类繁多,超过1000种,其中230种被国家所认可。传统工艺品的认定需要满足五个条件,包括制作过程必须大部分由手工制作、制作时使用技术要有100年以上历史等等。

鸟取县、岛根县的“出云石灯笼”

“出云时灯笼”制作于岛根县的松江市及出云市和鸟取县的境港市,是个拥有悠长历史的石头传统工艺品。

其特色是带有古代色彩及光华的触感

出云石灯笼和鸟居

出云石灯笼

出云石灯笼拥有上等品质石材的光华质感和苔藓容易附着的古代色彩等特色。另外,它有好的耐寒性和耐热性使它不容易被风化,甚至有从400年前以上的德川时期就残留下来的作品。
明治时期,出云石灯笼被广泛的运用在公园的打造和室内装饰上,被称为“石头的美术品”。在1976年,出云石灯笼是日本第一个被指定为传统工艺品的石头工艺品。

从奈良,平安时代接续的历史

如果要追寻出云石灯笼的历史,可以追寻到古代的奈良,平安时代。虽然直到黎明期都是使用花岗岩,但后来改用岛根县宍道湖南岸采取的“来待石”来制作,并且完成了如今我们所看到的出云石灯笼。

来待石是在1400万年前所形成的凝灰质砂岩,而来待地区是世界上少数产凝灰质砂岩的地带。江户时期,松江藩主的松平直政因为非常喜欢这里的时头,决定用来待石来搭建松江城,但之后被其他的藩主禁止,并且设置了“禁止石头”来保护来待石。

现在许多的寺庙都会设置以前的出云石灯笼,也有许多人喜欢将灯笼用于个人的室内设计、小型的艺术品或艺术品点灯等。这种日式的装饰与西式风个也很相配,形成一个舒适的室内环境,吸引着很多人的关注及喜爱。

冈山县的备前烧

“备前烧”以冈山县备前市的伊部地区为中心制作。因为伊部地区可以采集到珍贵的“Hiyose”黏土来制作陶器,这里作为“日本六大古窑”之一出名。

其特色是怎么丢都不会碎的坚固度

备前烧的餐具

备前烧

备前烧的特色是其茶褐色的颜色及坚固度。尤其是它的坚固度,是无论怎么丢都不会碎的程度!
备前烧的烧制省略了所有的细部工程,是个连续在几千度的高温环境中烧制七到十天的作品。名为“Hiyose”的黏土的性质会依窑的温度、烧制食的炭量等而改变,因此烧制完成的备前烧的模样和颜色都会跟之前不一样。另外,因为有细微的凹凸,再倒入啤酒时会形成细微的泡沫,因此备前烧深受啤酒爱好者的喜爱。

古坟时代的陶器“须惠器”是其根源

备前烧的杯子

备前烧的食器

备前烧的根源是古坟时代制作的青绿色坚固陶器“须惠器”。
在那之后,平安时代开始制作许多日常生活使用的食器,到了鎌仓时代后期,和备前烧一样的茶褐色陶器被当作主要的日用食器。
进入江户时代之后,大众就喜欢用小而美的食器,导致备前烧渐渐失去人气,但在砖头和导管等日用以外的使用上被利用。
昭和57年被指定为传统工艺品,使备前烧再次获得关注。另外,与滋贺县的信乐烧和爱知县的常滑烧一样,被称为“日本六大古窑”之一而出名。

广岛县的熊野笔

熊野笔生产于广岛县安芸郡熊野町。大致上分为画笔、毛笔、化妆笔三个种类,无论在国内外都因为好品质获得高评价,是现在许多人都分享的好物喔!

一支笔由十种以上的动物毛制作而成

并排到熊野笔

熊野笔

熊野笔的特色是一支笔是由十种以上的动物毛制作而成的。山羊跟马、鹿毛等主要从国外进口,根据不同的笔种类而有不同种类的毛。选择用哪种动物的毛是制作熊野笔最重要的一个环节,是制作好品质的笔必不可少的过程。
熊野笔在国外获得非常好的评价,在2011年作为“Nodeshiko Japan”的国民荣誉奖奖品而出名。

广岛县熊野町被称为“笔之都”

制作熊野笔的样子

熊野笔的制作

“熊野笔”生产于四周都被山包围的广岛县熊野町。据说起源于江户时代末期。当时熊野町的居民主要以农业维生。但只从事农业以维生太辛苦,人们利用农业工作闲暇之余开始以来自奈良地方的笔及墨水的买卖。这也就是熊野笔历史的开始。

在那之后,熊野市开始了笔的制作,有些人被派到技术的进步的奈良及兵库,而主要由获得技术的村们进行生产。
到了明治时代,随着学校制度的改变,笔的使用率也跟着上升。大约从昭和30年开始生产画笔及化妆笔。熊野町被称为“笔之都”,是现在日本生产最多毛笔、画笔、化妆笔的地区。

山口县的萩烧

萩烧的茶碗

萩烧

萩烧是个拥有超过400年以上历史的陶器,统治周防及长门两国的毛利氏御用窑制作的茶陶(盛装茶水的陶器)是其起源。

随着茶和酒的浸泡,萩烧的颜色会改变

蓝色的萩烧

清玩蓝色

萩烧的特色就是烧一下就有的柔软度及极高的吸水性。因为这些特色,如果长期使用萩烧的作品,会因茶酒的浸泡而改变颜色。这也被称为“萩的七种变化”,是萩烧的一大特色。
萩烧几乎不会有图画等装饰,独特的特征通过材料的味道、制作的痕迹、釉料、烘烧条件等呈现。另外,陶艺家山根清玩自己设计的“清玩蓝色”也是非常人气的作品。他呈现了整个宇宙空间的美喻一体。

萩烧的历史

“萩烧”生产于山口县萩市中心。大约400年前,武将丰臣秀吉、从朝鲜半岛来的毛利辉元、当地的陶工李勺光和李敬兄弟四人一起来到日本,在萩市开始了烧窑的搭建。
李勺光死后由李敬继续烧窑的制作,并且被当时的藩主赐名为“坂高丽左卫门”。这个名字至今已被传承至第13代。
当初的风格与李朝白磁(李氏朝鲜时代制作的白磁)较相近,后来再加上乐烧(日本的陶器)风格的加入,使萩烧成为一个拥有自己特色的陶器。

感受传统工艺品的魅力!

以上介绍了中国地方相传的传统工艺品中的4种。这些传统工艺品都不单单只有优良的技术,它们还包含着当地的文化及历史背景。可以保留着经过悠长历史的风格及品质的这些传统工艺品,一定也可以传承到我们之后的好几代吧!

传统工艺品因为是一个一个小心手工制作而成的,相较一般的工业制品价贵会稍高一点,但它们拥有其他工艺品没有的独特魅力。无论是作为纪念品或送人的礼物都会非常受喜爱,因此如果有机会来到中国地区,何必亲手触摸一下这些工艺品呢?